此外，我們也常看到一些所謂新詩，每行字數不同，既不拘平仄，也不壓韻，甚至意義昧曖難懂。有人批評說，那稱不得是詩，只能說是散文，分行寫出來而已。

由於過去的詩，都是用簡潔的文言寫的，所以現在一般人的觀念中，只要是用白話文分行寫的，就是新詩。其實五四以後由胡適等人創始的新詩，也是整齊的句子，而且押韻的。我記得他做過的一首歌詞「蘭花草」是這樣的：

這雖說完全是逗笑的玩兒，卻仍是整齊的七字一句。而且韻腳規矩。

從上所述，可以看出用白話寫詩的先軀如胡適等人的認知是即令遊戲之作，如果認為它是詩，就要符合詩的規範。所以有人主張，對那些長短句而又不壓韻的新詩，另立一個像詞、曲等類的專有名詞，如此才不致混淆。

話說回來，那些用白話寫的，字句整齊而又壓韻的詩，稱為新詩，也有爭議。因為新詩一辭是相對於古詩而言，清以前沒有白話詩，一般都認為古詩是漢魏以前的詩體，這種詩體，只重壓韻，不講平仄，有每句四字的，有每句五字的，也有七字的和字數不定的（常見的多五言和七言）。而每首詩的句數也沒有一定。如陳子昂的「登幽州臺歌」：

這首詩共有六句，每句五字，其他八句十句以致幾十句的長詩，所在多有，不必盡述。

前面說到古詩不講求平仄。甚麼叫做平仄呢？原來我國文字的讀音，有四種聲調，即所謂平、上、去、入。其實我國幅員廣大，各地口語發音岐異很大。以湖南口音為例，注音字母中的ㄇㄚ可有六種口音。

（1）媽 – 如媽咪，

（2）麻 – 如麻布，

（3）馬 – 如馬車，

（4）罵 – 如咒罵，

（5）抹 – 如抹布，

（6）罵 – 如罵人。

古詩雖不太注重平仄，但仍講求用韻。所謂用韻，是指每聯（詩中從開始起每一緊鄰的兩句叫做一聯，前句稱上聯，後句稱下聯）末字要用韻母相同的字這樣聽起來才和諧悅耳。

從唐朝起，詩作的體質有很大的變化，那時的人稱這種新體的詩為新詩（或稱近體詩）新詩包括絕句、律詩、和排律。或五字一句，或七字一句。四句的稱為絕句，八句的稱為律詩，超過八句的稱為排律。新詩講求平仄對仗，與古詩的不顧平仄，只要是隨興而發，聲調自然就行。兩者作法，大不相同。與現在一般人心目中的新詩更是相去萬里。

絕句只有兩聯，無需對仗。律詩和排律，則除首尾兩聯以外，中間的領聯和頸聯，都需對仗。以杜甫的「春望」為例：

第一．無論平起和仄起，它們各自的五、六、七、八句和它們各自的一、二、三、四句的平仄是一樣的。

第二．平起的第一、二兩句的平仄與仄起的第三、四兩句的平仄相同，而仄起的第一、二兩句的平仄，也與平起的第三、四兩句的平仄相同。

比照對五言的說明，讀者不難發現七言詩也有類似五言的對稱和變化，這裡不必細說。此外值得一提的是，五言第一句的末字，正常都不壓韻。而七言第一句的末字，則平常都是押韻的，而且不論五言七言，都是一韻到底，不能換韻，但排律可以換韻。又由於古今口音變異很大，有很多古詩，今日讀起來似不協韻，其實在古時是協韻的。以杜工部的春望為例，最後的簪字，就有不協的感覺，但在韻書裡，深心金簪都可在下平聲十二侵那一行裡找到。

古體詩用韻比較鬆懈，韻書上的一「東」二冬可以通押。但新詩（不是指白話詩）規定嚴格，用錯了就是瑕疵。此外判斷一首詩的好壞，除了用韻和格律之外，最重要的還是意境。若是一首詩受了型式格律的束縛，以辭害意，即令中規中矩，也稱不得好詩。

結語：據知在石氏基金會登記有案的會員，近四千人，其中臥虎藏龍，長於詩賦的想必不少。但過去服務工程軍旅，或其他不近舞文弄墨工作的，一定也很多。如今退休來美，我見過很多人都帶來一本「唐詩」，或閑時吟詠，打發時間，或課教幼孫，以娛晚景。足見這些人對詩都饒有興趣，本文不值專家一笑，但可供初學的人閱讀研究的途徑。其實關於古詩的聲律黏對，評析欣賞等等足堪發揮的還很多，但我想還是讓真正的專家去寫吧，我這裡就此打住了。